Autor: Adriano Brandão

Ninguém gosta de falar disso, mas devemos admitir: a indústria dos video games é movida a ports. Conversamos sobre as adaptações de jogos de uma plataforma para outra que foram, por muito tempo, responsáveis pela maior parte do catálogo de consoles e computadores. Qual é o melhor jeito de se “traduzir” um game: ser o mais fiel possível ao original ou adaptar a jogabilidade às características da nova plataforma? Quais foram os ports mais bem sucedidos e os ports mais bizarros da história?

Se existir a régua de qualidade de jogos, ela certamente é a Capcom. Relembramos a história do estúdio mais prolífico e também mais caprichoso da história dos video games. Como eles conseguiram aliar qualidade com produção em massa de títulos nos mais diversos gêneros? Quais são suas franquias mais importantes? Por que a Capcom – “Street Fighter” à parte – parou de explorar suas séries de sucesso? Aliás… o que significa o nome “Capcom”?

RPG no papel é legal; no video game é mais legal ainda! Definimos o que faz um RPG ser diferente de um adventure ou de um jogo de ação de mundo aberto, rememoramos nossas épocas de jogadores de papel e caneta e descobrimos por que computadores podem tornar a diversão bem maior. No meio do caminho, conversamos com Felipe Pepe, organizador de um livro incrível que compila todos os RPGs eletrônicos desde o advento do gênero nos anos 70.

Muitas vezes a saudade se transforma em decepção. Tentamos desvendar o misterioso fenômeno do apodrecimento dos video games: por que alguns jogos que adorávamos há 15, 20 anos, nos parecem agora tão ruins? Quem mudou, os jogos ou nós mesmos? O que apodrece mais rápido, storytelling ou gameplay? Qual o segredo do sucesso dos games que não envelhecem jamais? Por que diachos falamos tanto de adventures point-and-click?

Uma hora o Fla-Flu mais famoso dos video games teria que acontecer. Analisamos a história dos jogos para tentar descobrir: afinal, quem faz o video game perfeito, consoles ou computadores? O que cada uma dessas plataformas tem de vantagens e desvantagens? Quando foi que computadores, até então o patinho feio da indústria, passaram a monopolizar o cutting edge tecnológico? Os consoles contra-atacaram? Existe mesmo um vencedor nessa disputa?

No princípio, era o cartucho. Mas um dia veio o CD para a todos governar. Contamos a história de como meios de armazenamento de dados influenciaram decisivamente a forma dos jogos que tanto amamos. Qual foi o primeiro console a trocar cartuchos por CD-ROM? Por que a indústria nunca quis adotar a mídia magnética e demorou tanto para abraçar a mídia ótica? Seriam o CD e o PlayStation os responsáveis pelo fim da Era Pouco Pixel?

O que faz um jogo ser um jogo? Recorremos à ludologia, a filosofia dos jogos, para entender a “joguidade”, o conjunto de características que diferencia video games de aplicativos de pintura, de filmes ou da declaração anual do imposto de renda. Parece óbvio? Pois não é: se tudo pode ser divertido dependendo da pessoa, como distinguir um jogo de outra atividade prazerosa qualquer? Bons jogos são aqueles que têm boa joguidade? Qual a diferença entre game design e gameplay? Entender esses conceitos nos torna melhores jogadores e críticos de video game?

O maior dreno de vida da história dos video games está de volta! Reverenciamos “StarCraft”, um dos mais importantes jogos de todos os tempos, e afirmamos sem medo: depois de quase 20 anos, ele ainda permanece tão fresco e viciante quanto no dia do lançamento. O que “StarCraft” fez de diferente dos seus antecessores (“Warcraft”) e concorrentes (“Command and Conquer”)? Como ele se transformou em um verdadeiro esporte? Que horas o podcast termina pra eu poder jogar “StarCraft” logo?